Quentin Dupieux, David Cronenberg, Lucrecia Martel, Peter Greenaway, Alejandro Jodorowsky, Leos Carax, Alanté Kavaïté, Noémie Merlant, Kelsey Egan, Jacques Audiard, Joshua Oppenheimer, Lynne Ramsay, Jane Schoenbrun, Steve McQueen, Francis Ford Coppola, Andrea Arnold, Michel Franco, Audrey Diwan, Julio Medem, Julie Delpy, Yorgos Lanthimos… Ils vont être nombreux, les cinéastes à présenter leurs films dans les festivals cette année. Faisons le point sur 70 longs métrages a priori prêts dans les temps pour être projetés dans le plus grand festival de cinéma au monde.
Inside de Charles Williams
Le réalisateur australien a remporté la Palme d’Or pour le court métrage All These Creatures en 2018 et l’attente est de plus en plus grande pour ce premier long métrage policier. Le nouveau venu Vincent Miller incarne un jeune homme transféré d’une prison pour mineurs à une prison pour adultes à Melbourne, où il est pris sous l’aile du criminel le plus méprisé d’Australie et d’un détenu en voie de libération conditionnelle, interprétés respectivement par Guy Pearce et Cosmo Jarvis.
À notre beau métier de Quentin Dupieux
De plus en plus Mocky notre Dupieux! Après Yannick et Daaaaaali!, le prolifique Quentin Dupieux commence 2024 avec un nouveau projet: A notre beau métier. Léa Seydoux, Vincent Lindon, Raphaël Quenard et Louis Garrel au casting de ce film actuellement en tournage, à Paris, et qui se présente comme une plongée dans un univers cher à son auteur: celui du tournage d’une série B.
Anora de Sean Baker
Le dernier film du réalisateur de Red Rocket a été présenté en compétition à Cannes en 2021, après The Florida Project à la Quinzaine des réalisateurs de la section parallèle en 2017. Son huitième film, Anora, sera-t-il aussi de la partie? Cette comédie romantique tournée à Brooklyn met en scène Mikey Madison, Mark Eydelshteyn, Yuriy Borisov, Karren Karagulian et Vache Tovmasyan.
Average age, average build de Adam McKay
Trois ans après son sardonique Don’t Look Up, le définitivement surprenant (et nouvel ami des stars hollywoodiennes) Adam McKay poursuit une carrière de plus en plus proche d’un Steven Soderbergh en enchaînant avec un nouveau long métrage intitulé Average Height, Average Build, dans lequel Robert Pattinson joue un tueur en série qui entre en politique et qui, avec l’aide d’une lobbyiste (Amy Adams), tente de faire changer les lois qui lui permettront de s’en tirer plus facilement. Robert Downey Jr., Forest Whitaker et Danielle Deadwyler complètent le casting.
Bird de Andrea Arnold
On ne sait pas grand-chose du sixième long métrage de la réalisatrice de Red Road, si ce n’est que la production a commencé en juin 2023 et que Barry Keoghan et Franz Rogowski en sont les acteurs principaux. Au cours de sa carrière, Arnold a présenté quatre films à Cannes, remportant trois prix de la compétition principale. Si Bird est terminé à temps, il sera sans aucun doute présenté sur la Croisette.
Blitz de Steve McQueen
Ce nouveau film du réalisateur de Shame avec Saoirse Ronan retrace l’histoire d’un groupe de Londoniens pendant les bombardements de la capitale britannique au cours de la Seconde Guerre mondiale. On le décrit déjà comme un « conte dickensien très inventif et émouvant ». La distribution comprend également Elliott Heffernan, Harris Dickinson, Erin Kellyman, Stephen Graham, Paul Weller et Kathy Burke.
Ce n’est pas moi de Leos Carax
Un autoportrait en forme libre, revisitant les 40 ans de la filmographie de cet auteur, prolongeant le geste de Holy Motors. Il retrouve ses collaborateurs habituels, l’acteur Denis Lavant et la directrice de la photographie Caroline Champetier. Carax a ouvert le Festival de Cannes en 2021 avec le dévastateur Annette. Cette œuvre plus personnelle pourrait également trouver sa place quelque part sur la Croisette en mai prochain.
Chocobar de Lucrecia Martel
La cinéaste argentine revient un projet documentaire, qui a longtemps été mis en suspens et qui serait enfin achevé, décrit comme un « documentaire hybride et créatif ». L’histoire raconte celle du militant indigène Javier Chocobar, qui a été abattu, et l’expulsion de sa communauté de ses terres ancestrales en Argentine. Soit les 500 ans de « raison » qui ont conduit à cette fusillade, à la fois avec une arme à feu et une caméra, et la replace dans le contexte du système foncier qui a émergé dans toute l’Amérique latine.
Dark Slides de Lynne Ramsay
Six ans après la sortie de A Beautiful Day (2017), la réalisatrice Lynne Ramsay retrouve Joaquin Phoenix dans Polaris, dont elle a achevé le tournage. L’acteur américain jouera le rôle d’un photographe qui rencontre le diable en Alaska en 1890 et retrouvera pour la quatrième fois Rooney Mara, après leurs collaborations sur Her de Spike Jonze (2013), Marie Madeleine de Garth Davis (2018), et Don’t Worry He Won’t Get Far on Foot de Gus Van Sant (2018).
Death of a unicorn de Alex Scharfman
Un homme (Paul Rudd) et sa fille (Jenna Ortega) écrasent accidentellement une licorne. Propriétaire d’un labo pharmaceutique, la famille ne tarde pas à s’emparer de cette créature magique et leurs scientifiques découvrent que sa chair, son sang et, surtout, sa corne sont dotés de propriétés curatives surnaturelles. Cette comédie de fantasy noire a été tournée cet été à la faveur d’un accord avec la SAG-AFTRA. Ari Aster, le petit chouchou de la maison A24, produit et la bande originale est composée par John Carpenter et son fils Cody.
Dreams de Michel Franco
Alors que l’actrice Jessica Chastain et le réalisateur Michel Franco présentaient leur film Memory à la Mostra de Venise, le duo venait juste de terminer un autre long métrage dont le tournage a eu lieu cet été à San Francisco. Ce film secret, qui a échappé à tous les radars, s’intitule Dreams et il réunit Jessica Chastain, le danseur de ballet et acteur mexicain Isaac Hernandez et l’acteur Rupert Friend. Les détails sont rares sur le contenu, mais l’histoire implique une romance interdite entre une femme, qui travaille pour une fondation artistique, et un danseur de ballet. Franco a écrit le scénario. Cannes 2024, next step pour Michel et Jessica?
Emilia Perez de Jacques Audiard
Après Les Olympiades, en noir et blanc rappellons-le aux amnésiques, demandez la nouvelle comédie policière musicale de Jacques Audiard qui promet d’être une affaire beaucoup plus colorée. L’actrice espagnole Karla Sofia Gascón joue le rôle d’un chef de cartel mexicain qui change de sexe pour échapper à la loi. Le casting comprend également Selena Gomez et Zoe Saldana.
Emmanuelle de Audrey Diwan
Comment ça, vous n’êtes pas au courant? La réalisatrice française Audrey Diwan propose un reboot du roman érotique culte d’Emmanuelle Arsan écrit en 1967 et adapté par Just Jaeckin en 1974. Noémie Merlant incarne Emmanuelle, rejointe par Naomi Watts (Mulholland Drive), Will Sharpe (The White Lotus), Jamie Campbell Bower (Stranger Things) ou encore l’immense Anthony Wong. Selon Diwan, le film contemporain se déroulera dans un hôtel de luxe où travaille Emmanuelle et « explorera sa quête du plaisir ».
Furiosa de George Miller
Warner Bros. a lancé avec succès Mad Max: Fury Road à Cannes en 2015. Le studio semble opter pour une stratégie similaire pour son spin-off, ayant fixé une date de sortie mondiale au 24 mai. Anya Taylor-Joy incarne l’Imperator Furiosa dans le préquel, aux côtés de Chris Hemsworth, Alyla Browne et Tom Burke.
Harvest de Athina Rachel Tsangari
On sait très peu de choses sur le nouveau film de cette réalisatrice grecque (Athena), produit par Sixteen Films de Ken Loach et Rebecca O’Brien, dans lequel jouent Caleb Landry Jones et Harry Melling. Le récit suivra la réaction des villageois face à trois nouveaux arrivants, qui deviennent des boucs émissaires dans une période de troubles économiques.
Haunted Heart de Fernando Trueba
Le réalisateur espagnol revient aux prises de vue réelles pour ce nouveau drame à suspense sur un triangle amoureux, inspiré des romans de Patricia Highsmith et des films d’Alfred Hitchcock. Aida Folch incarne une jeune femme qui accepte un emploi dans un restaurant sur une île isolée, où elle est courtisée par un Brésilien, joué par Juan Pablo Urrego, mais tombe plutôt amoureuse du mystérieux gérant américain de l’établissement, joué par Matt Dillon.
Hope de Na Hong-jin
Le retour de Na Hong-jin après son fulgurant The Strangers en 2017. Une mystérieuse découverte est faite aux abords de la ville portuaire de Hopo Port. Les habitents luttent pour leur survie. Au casting, Alicia Vikander, Michael Fassbender et Jung Ho-Yeon.
Horizon: An American Saga de Kevin Costner
Auréolé du succès du feuilleton Yellowstone, l’acteur-réalisateur en profite pour organiser son grand retour au cinéma. L’ancienne star des années 1990, qui n’a pas réalisé de film depuis Open Range en 2003, prépare une fresque historique à l’ambition hors-norme. Ce projet suit pendant 15 ans la conquête de l’Ouest et évoquera le mythe de la Frontière américaine et l’affrontement entre les colons et les populations indiennes.
I Saw the TV Glow de Jane Schoenbrun
Deux adolescents marginaux voient leur émission de télé favorite être annulée subitement. La frontière entre ce qui est réel et ce qui est de la fiction commence peu à peu à s’estomper. On est heureux de retrouver dans ce listing A24 la réalisatrice Jane Schoenbrun, révélée avec son épatant We’re all going to the world’s fair, que nous avions soutenu en 2021. Et qui, bonne nouvelle, poursuit dans l’horreur.
In the hand of Dante de Julian Schnabel
Un écrivain apprend qu’un manuscrit de La Divine Comédie de Dante, volé au Vatican, est réapparu à New York. Incapable de passer à côté de cette opportunité, il décide de tenter d’authentifier ce manuscrit et de mener l’enquête sur ses origines, son parcours et celui de son auteur. Oscar Isaac, Jason Momoa, Gerard Butler chez le réalisateur Julian Schnabel.
La plus précieuse des marchandises de Michel Hazanavicius
Premiers pas dans l’animation pour le réalisateur Michel Hazanavicius avec ce récit se déroulant durant la Seconde Guerre mondiale, suivant le destin d’une petite fille jetée d’un train en partance pour Auschwitz par son père juif français. La femme d’un bûcheron sans enfant la prend sous son aile et l’élève contre la volonté de son mari. Ce drame touchant est adapté du roman éponyme de Jean-Claude Grumberg, qui a coécrit le scénario avec Hazanavicius.
Le chemin du serpent de Kiyoshi Kurosawa
Le réalisateur nippon de Cure signe le remake de son propre film, l’énigmatique thriller Le chemin du serpent, dans l’Hexagone, plus précisément à Paris. Il s’agit d’une coproduction entre la France et le Japon. Dans le film d’origine, en 1998, un mathématicien aide, ou semble aider, un ami yakusa à venger le meurtre de sa petite fille par un réseau mafieux qui fait dans le snuff movie. Les deux hommes kidnappent des suspects, les attachent les uns après les autres pour les tuer. Reste à savoir ce que le cinéaste a gardé ou changé 25 ans après. C’est la seconde fois que Kiyoshi Kurosawa tourne en France après son film de fantômes Le Secret de la chambre noire, dans lequel jouait Tahar Rahim. Cette fois, c’est au tour de Damien Bonnard de faire partie du casting.
Le faux soir de Michael R. Roskam
Le réalisateur Michael R. Roskam et l’acteur Matthias Schoenaerts, le fabuleux duo de la révélation Bullhead (2011) se reforment le temps d’un nouveau long métrage intitulé Le faux soir, dont le tournage est prévu en Belgique fin 2023. Avec, à la clé, un sujet absolument génial et pas très connu. Le récit, situé à l’automne 1943, raconte l’histoire (vraie!) de la (fausse!) édition du journal Le Soir, en réalité publié par le Front de l’indépendance (une organisation de la résistance belge) dans le pays occupé par l’Allemagne nazie. Une poignée d’individus a donc bel et bien décidé de sortir une édition satirique du célèbre journal national pour se foutre de la gueule des nazis. Cette fabrication était tellement improbable que les Allemands ne se sont doutés de rien jusqu’au bout. Une blague qui s’avère un incroyable acte de résistance pour piéger l’ennemi et la satire, une arme salutaire contre toutes les formes d’oppressions. Schoenaerts incarnera un des héros de cette histoire mémorable de la résistance belge.
Le roman de Jim des Larrieu bros
Nous les avions laissés sur leur comédie musicale Tralala, les Larrieu bros planchent sur un nouveau long métrage, Le roman de Jim et un nouveau genre: le mélodrame! Soit une adaptation du roman éponyme de Pierric Bailly sur l’épineux et si contemporain sentiment de la paternité quand il ne relève pas des liens du sang. Au casting Sara Forestier, Sara Giraudeau et Karim Leklou. Piloté par SBS Productions et coproduit par Arte France Cinéma.
Les barbares de Julie Delpy
Cette satire sociale tourne autour d’un village breton qui est ébranlé lorsqu’il se porte volontaire pour accueillir une famille de réfugiés ukrainiens, mais reçoit à la place une famille syrienne. Le film, qui a été tourné en Bretagne pendant l’été, met en scène Julie Delpy, Sandrine Kiberlain, Laurent Lafitte et Ziad Bakri. Il s’agit du septième film de Delpy.
Les Fantômes de Jonathan Millet
Ce film d’espionnage de Jonathan Millet suit des agents syriens envoyés en Europe pour traquer les criminels de guerre complices du régime de Bachar, et il fait partie des sleepers pour 2024: un scénario inspiré d’une histoire vraie qui cherche à renouer avec l’esprit paranoïaque des seventies et de Marathon Man en particulier (Memento à la distrib).
Les femmes au balcon de Noémie Merlant
La réalisatrice Noémie Merlant, que l’on attend aussi comme actrice dans Emmanuelle, est aux commandes de The Balconettes, une comédie d’horreur. Sur fond de canicule qui met un quartier de Marseille en ébullition, le film tourne autour de trois colocataires qui s’immiscent allègrement dans la vie de leurs voisins depuis leur balcon, jusqu’à ce qu’une fin de soirée arrosée se transforme en un bain de sang. Noémie Merlant a écrit le scénario en collaboration avec Céline Sciamma et sera aussi devant la caméra, puisqu’elle jouera aux côtés de Souheila Yacoub et Sanda Codreanu.
Les pistolets en plastique de Jean-Christophe Meurisse
Après les hilarants-dérangeants Apnée et Oranges sanguines, le réalisateur Jean-Christophe Meurisse a tourné depuis début juin 2023 Les pistolets en plastique, son nouveau long métrage. Écrit par Jean-Christophe Meurisse avec la collaboration d’Amélie Philippe, le scénario voit Uzès, la quarantaine, être arrêté par la police. Les autorités françaises sont convaincues qu’il est en réalité Paul Bernardin, un homme recherché pour avoir tué sa femme et ses trois enfants quelques années auparavant. Alors que l’homme clame son innocence, deux détectives amateures, Léa et Christine, vont mener leur enquête en parallèle. Elles connaissent les moindres détails de l’affaire et sont convaincues qu’Uzès est bien l’assassin de sa famille. Pendant ce temps, en Argentine, un quadragénaire français au passé mystérieux célèbre son mariage avec sa jeune et jolie fiancée. Produit par Marine Bergère et Romain Daubeach pour Mamma Roman et Antoine Blesson et Nicolas Descalles pour Kick’n Rush, Les Pistolets en plastique a été préacheté par Canal+, Canal+ International et Ciné+ et réunit un beau casting composé de Delphine Baril, Charlotte Laemmel, Laurent Stocker, Gaëtan Peau, Juana Acosta, Anthony Paliotti, Philippe Rebbot, Jonathan Cohen, Nora Hamzawi, Vincent Dedienne ou encore Thomas VDB.
Longlegs de Oz Perkins
Du nouveau dans la NicolasCagexploitation avec Longlegs, nouveau long métrage dans lequel figure l’acteur et qui sera réalisé par Oz Perkins (Gretel & Hansel). Son rôle? Celui d’un tueur en série. Maika Monroe, découverte dans It Follows et revue il y a peu dans Watcher, jouera, elle, une agente du FBI cherchant à le coincer avant qu’il ne commette de nouvelles horreurs.
Limonov de Kirill Serebrennikov
On s’attend à ce que le portrait du poète et dissident russe radical Edouard Limonov squatte les festivals cette année, Cannes en premier lieu. Soit un personnage controversé qui a grandi dans ce qui est aujourd’hui la ville ukrainienne de Kharkiv et qui a fui l’Union soviétique pour se rendre à New York. Ben Whishaw l’incarne. Pawel Pawlikowski et Ben Hopkins ont écrit le scénario d’après le livre d’Emmanuel Carrère, qui retrace la vie scandaleuse de Limonov en tant que poète, majordome d’un millionnaire new-yorkais et succès littéraire à Paris.
Little Trouble Girls de Urška Djukić
La réalisatrice slovène s’est distinguée avec son court-métrage La vie sexuelle de mamie qui a remporté 50 prix, dont le Prix du film européen 2022 du meilleur court-métrage et le César 2023 du meilleur court-métrage d’animation. Les attentes sont élevées pour son premier film, qui a été développé avec le soutien de la résidence de la Cinéfondation de Cannes. Ce récit intime et sexuel sur le passage à l’âge adulte, qui raconte l’histoire d’une jeune fille de 16 ans qui rejoint la chorale de son lycée catholique pour faire plaisir à sa mère, a été l’un des projets les plus remarqués lors de la présentation des travaux en cours du Festival du film Les Arc en décembre dernier.
Lucca Mortis de Peter Greenaway
Peter Greenaway a tourné fin novembre 2023 en Italie son nouveau long métrage Lucca Mortis. Et, surprise, le personnage principal est incarné par Dustin Hoffman, remplaçant l’un temps pressenti Morgan Freeman. L’acteur de Marathon Man y joue le rôle d’un écrivain dont la dernière grande aventure sera vraisemblablement sa mort. Alors qu’il vit dans le quartier Little Italy dans la ville de New York, il décide de prendre une année sabbatique pour voyager jusqu’en Italie, dans la ville de Lucques (Lucca) afin de retracer l’histoire de ses ancêtres et retrouver ses racines.
Maldoror de Fabrice du Welz
Le cinéaste belge de Calvaire se penche sur une affaire criminelle qui a vivement secoué le pays, et eu un retentissement bien au-delà de ses frontières, dans les années 90: celle de Marc Dutroux, pédocriminel condamné pour viols et meurtres sur des petites filles et des adolescentes. Il ne s’agit cependant pas d’une adaptation fidèle de l’affaire, mais d’un film librement inspiré. Avec, au casting, Anthony Bajon, Alba Gaïa Bellugi, Mélanie Doutey, Laurent Lucas, Jackie Berroyer, Alexis Manenti, Sergi Lopez et Béatrice Dalle.
Maria de Pablo Larrain
Angelina Jolie incarne la légendaire chanteuse d’opéra Maria Callas dans le biopic de Pablo Larrain, qui explore sa vie tumultueuse et son histoire tragique, à travers des flashbacks sur ses derniers jours dans le Paris des années 1970. Le film, dont le tournage a pu se poursuivre pendant les grèves grâce à un accord SAG-AFTRA, compte également Pierfrancesco Favino, Alba Rohrwacher, Haluk Bilginer, Kodi Smit-McPhee et Valeria Golino au casting.
MaXXXine de Ti West
C’est le troisième film de la trilogie X du réalisateur Ti West, qui comprend le film original et Pearl. Mia Goth reprend son rôle de Maxine dans le film original X, alors qu’elle se rend à Los Angeles dans les années 80 à la recherche de la célébrité. La distribution comprend Elizabeth Debicki, Moses Sumney, Michelle Monaghan, Bobby Cannavale, Lily Collins, Halsey, Giancarlo Esposito et Kevin Bacon. A24 a produit le film, dont le tournage s’est déroulé d’avril à mai 2023 à Los Angeles.
Megalopolis de Francis Ford Coppola
On s’attend à ce que le réalisateur d’Apocalypse Now livre enfin son projet si longtemps fantasmé et tant attendu, d’un budget de plus de 100 millions de dollars. Ce drame de science-fiction raconte l’histoire d’un architecte qui veut reconstruire la ville de New York comme une utopie après une catastrophe dévastatrice. Le casting, composé d’Adam Driver, Aubrey Plaza, Dustin Hoffman, Jon Voight, Jason Schwartzman, Shia LaBeouf, Laurence Fishburne, Talia Shire et Forest Whitaker, devrait constituer l’un des tapis rouges les plus étoilés de l’année. Exactement 45 ans après avoir remporté la Palme d’or avec une version en cours d’élaboration d’Apocalypse Now, Coppola sera-t-il de retour sur la Croisette?
Mi Bestia de Camila Beltran
Un coming-of-age aux accents horrifiques qui nous plongera dans la peau d’une ado de Bogotá en 1996, effrayée par une éclipse lunaire que la rumeur associe étroitement à l’arrivée imminente du Diable (c’est New Story qui nous sortira ça).
Mickey 17 de Bong Joon Ho
Librement adapté du roman de science-fiction d’Edward Ashton (2022), c’est le premier film de Bong Joon Ho depuis Parasite, lauréat de la Palme d’or à Cannes en 2019. Robert Pattinson joue le rôle d’un employé clone « sacrifiable » qui est envoyé sur une mission humaine dangereuse pour coloniser le monde de glace de Niflheim. Il est rejoint par Toni Collette, Steven Yeun et Mark Ruffalo.
Miguel de Cervantes de Alejandro Amenabar
On demande souvent des nouvelles du réalisateur Alejandro Amenabar, à qui l’on doit entre autres Tesis, Ouvre les yeux ou encore Les autres (qui ressort en Blu-ray HD). Eh bien, en voici avec un nouveau film: El cautivo, un drame historique sur les années d’emprisonnement de l’écrivain Miguel de Cervantes, le célèbre auteur de Don Quijote de la Mancha.
Minotauro, Picasso y las mujeres del Guernica de Julio Medem
Surprise: Julio Medem, le réalisateur de films qu’on adore (Les amants du cercle polaire, L’écureil rouge) a réalisé un nouveau long métrage. Le titre: Minotauro, Picasso y las mujeres del Guernica. Le film explore la situation émotionnelle, professionnelle et politique de l’artiste au printemps 1937. Dans une relation tourmentée avec trois femmes et alors que l’Espagne vit sa première année de guerre civile, il peint un tableau commandé par le gouvernement de la République espagnole pour l’Exposition internationale de Paris: son Guernica qui deviendra la peinture la plus influente du XXe siècle. C’est l’acteur Pablo Derqui qui joue le peintre. Àstrid Bergès-Frisbey incarne le rôle de la photographe surréaliste Dora Maar; Catalina Sopelana celui de Marie-Thèrése Walter, modèle de Picasso et mère de sa fille Maya; et Ailyn Prandi, celui d’Olga Koklova, aristocrate russe, ancienne danseuse, muse et épouse du peintre.
Miséricorde de Alain Guiraudie
Après un détour par Clermont-Ferrand pour Viens je t’emmène, notre Guiraudie chéri pose sa caméra dans le village de Sauclières, situé dans sa région natale de l’Aveyron, pour son nouveau film. Histoire: Jérémie, un trentenaire revenu dans son village pour assister aux funérailles d’un vieil ami. Dans cet endroit plein de non-dits, il va se confronter à la rumeur et aux soupçons, jusqu’à commettre l’irréparable et se retrouver au cœur d’une enquête policière. Catherine Frot, Felix Kysyl, Jean-Baptiste Durand (le réal de Chien de la casse, oui oui), Jacques Develay et David Ayala au casting.
Modi de Johnny Depp
Johnny Depp explore la vie tumultueuse du peintre et sculpteur Amedeo Modigliani, avec l’acteur italien Riccardo Scamarcio dans le rôle principal, pour son deuxième long métrage après The Brave. Le film retrace la vie de Modigliani à Paris pendant la Première Guerre mondiale, où il fréquente un milieu bohème composé des artistes Maurice Utrillo et Chaim Soutine, ainsi que de la muse et amante anglaise Beatrice Hastings et du marchand d’art et ami polonais Leopold Zborowski. Al Pacino joue le rôle du collectionneur influent Maurice Gangnat.
Mother Mary de David Lowery
Le dernier film du réalisateur de A Ghost Story pour A24 se présente comme un mélodrame pop épique, suivant la relation entre un musicien fictif et une célèbre créatrice de mode. Anne Hathaway et Michaela Coel interprètent des amantes qui luttent contre la célébrité dans leur propre secteur d’activité.
Nos enfants après eux des Boukherma bros
L’adaptation très attendue d’un Prix Goncourt, celui de Nicolas Mathieu, Leurs enfants après eux (Actes Sud). La réalisation en a été confiée à Ludovic et Zoran Boukherma, derrière Willy 1er (2016), Teddy (2020) et L’Année du Requin (2022). Gilles Lellouche, Paul Kircher, Anaïs Demoustier, Angelina Woreth et Sayyid El Alami au casting.
Nosferatu de Robert Eggers
Le film d’horreur gothique le plus attendu de Robert Eggers, qui revisite l’original allemand de 1922 du même nom, met en vedette Bill Skarsgård dans le rôle principal, avec Lily-Rose Depp et Nicholas Hoult également au casting. La date de sortie aux États-Unis, fixée au 25 décembre par Focus Features, laisse entrevoir la possibilité d’un début de festival en mai ou à l’automne…
Oh, Canada de Paul Schrader
Quelque 40 ans après leur collaboration sur American Gigolo, le réalisateur et scénariste Paul Schrader et l’acteur Richard Gere se retrouvent pour ce drame adapté du roman Foregone de Russell Banks, paru en 2021, qui raconte l’histoire d’un homme qui s’est réfugié au Canada dans les années 1960 pour échapper à l’appel sous les drapeaux. Gere incarne cet homme, aujourd’hui célèbre documentariste, qui fait le point sur sa décision. La distribution comprend également Jacob Elordi, Kristine Froseth et Michael Imperioli.
Opus de Mark Anthony Green
Produit par A24, ce film d’horreur marquera les débuts au cinéma de Mark Anthony Green, ayant obtenu un accord SAG-AFTRA pour tourner pendant la grève. Ayo Edebiri et John Malkovich sont à la tête de la distribution, qui comprend également Murray Bartlett, Amber Midthunder, Stephanie Suganami, Young Mazino et Tatanka Means. Le film serait centré sur une pop star qui revient soudainement à la vie publique après avoir disparu pendant des décennies.
Quand Vient L’Automne de François Ozon
Le prolifique réalisateur François Ozon (Sitcom) a tourné son 24ᵉ long métrage en Bourgogne cet automne. Selon Ozon, le drame est inspiré d’un souvenir d’enfance et tourne autour d’un dîner de famille criminelle, « qui ne sera pas sanglant, mais plutôt tendre et complexe ». Hélène Vincent et Josiane Balasko font partie de la distribution.
Queer de Luca Guadagnino
Le réalisateur italien de Call Me By Your Name et du remake de Suspiria n’a pas pu ouvrir le festival de Venise en septembre dernier avec Challengers, son film avec Zendaya, dont la sortie a été retardée en raison de la grève des acteurs. Il pourrait revenir cette année avec Queer, basé sur une adaptation du roman semi-biographique de 1985 de William S. Burrough par Justin Kuritzkes. Le film, qui se déroule à Mexico dans les années 1940, met en scène Daniel Craig dans le rôle d’un expatrié américain qui s’éprend d’un homme plus jeune que lui.
Resurrection de Bi Gan
Le retour de Bi Gan approche à grands pas. Alors que cinq ans nous séparent déjà d’Un long voyage vers la nuit, son film en 3D qualifié autant d’arnaque par ses détracteurs que de chef-d’œuvre par ses plus fidèles admirateurs, le revoilà avec Resurrection, un polar de science-fiction réunissant deux grandes stars du cinéma chinois: Jackson Hee (membre du boys band TFBoys et acteurs de blockbusters chinois) et Shu Qi (muse de Hou Hsiao Hsien). Soit l’histoire d’une femme dont la conscience s’égare dans une « zone de temps éternel » après une opération chirurgicale. Piégée dans ses rêves, elle intègre le corps d’un androïde afin de trouver un moyen de se réveiller. Sa quête l’emmène alors à travers diverses histoires, tandis que ses sens s’éveillent peu à peu. Un projet qui fleure bon l’onirisme, la narration labyrinthique et le choc esthétique. Du pur Bi Gan en somme, qui sera une nouvelle fois secondé par Dong Jingsong à la photo (chef op’ du Long voyage, mais aussi du Lac aux oies sauvages de Diao Yinan). On se donne rendez-vous à Cannes 2024?
Rosebushpruning de Karim Aïnouz
Karim Aïnouz a préparé cette œuvre inspirée de la première réalisation de Marco Bellocchio. Rosebushpruning, puisque c’est son titre, se présente comme une version contemporaine des Poings dans les poches, un film dans lequel un jeune épileptique, interprété par Lou Castel, issu d’une famille bourgeoise, assassine sa mère et l’un de ses frères. Au casting, se trouvent déjà Kristen Stewart, Josh O’Connor et Elle Fanning. Cette nouvelle adaptation est écrite par le collaborateur de longue date de Yorgos Lanthimos, Efthimis Filippou, le tout produit par The Match Factory (déjà derrière la production de La Vie Invisible d’Eurídice Gusmão) et MUBI.
Rumors de Guy Maddin
Cate Blanchett joue dans le nouveau long métrage du réalisateur Guy Maddin, dont le tournage a commencé en octobre 2023 – une information confirmée par The Hollywood Reporter. Et comme le mystère est inspirant (évidemment!), on ne sait pas grand-chose du projet, si ce n’est qu’il a été écrit et est réalisé par Guy Maddin avec ses collaborateurs de longue date Evan Johnson et Galen Johnson. Leur dernier film commun était The Green Fog.
Saint-Ex de Pablo Agüero
Remarqué notamment avec son film fantastique Les sorcières d’Akelarre, le cinéaste argentin Pablo Agüero a tourné en 2023 Saint-Ex, son 6e long-métrage. Vincent Cassel et Diane Kruger, qui se retrouveront aussi dans le prochain Cronenberg, sont rejoints par Louis Garrel dans ce qui se présente comme un hommage à Antoine de Saint-Exupéry. Le scénario plonge en 1930 et est centré sur le célèbre pilote de l’Aéropostale, auteur du Petit Prince, en Argentine. Quand Henri Guillaumet, son meilleur ami et le meilleur pilote de l’Aéropostale, disparaît dans la Cordillère des Andes, Saint-Ex décide malgré tout de partir à sa recherche. Cette quête impossible l’oblige à se dépasser, en faisant de sa capacité à rêver sa plus grande force.
Sang craché des lèvres belles de Jean-Charles Hue
Jean-Charles Hue, réalisateur de Mange tes morts et Tijuana Bible, a tourné son nouveau long métrage, en 2023. Le titre: Sang craché des lèvres belles. L’histoire: Une femme vient d’échapper de justesse à un règlement de comptes avec son petit ami et se réfugie dans les Pyrénées où elle retrouve ses parents, d’anciens terroristes de l’ultra-gauche venant juste de sortir de prison. Ensemble, ils partent à la recherche de leur trésor de guerre… Le casting: Alma Rechtman (pour la première fois dans un long métrage), Brigitte Sy, Jean-Louis Coulloc’h et la fidèle famille Dorkel.
Spectateurs de Arnaud Desplechin
Le réalisateur français Arnaud Desplechin retrouve Mathieu Amalric pour revisiter le personnage de Paul Dédalus, déjà apparu dans Ma vie sexuelle… ou comment je me suis disputé (1996). Le nouveau et semble-t-il dernier chapitre de la série tournera autour d’une salle de cinéma des années 1960 à nos jours. Desplechin s’est retrouvé à sept reprises en compétition à Cannes.
Street Trash de Ryan Kruger
C’est Ryan Kruger, réalisateur du très amusant Fried Barry, qui est aux commandes du remake de Street Trash, ce film de 1987 signé Jim Muro. Le remake se déroulera au Cap, en Afrique du Sud, et aura un message plus politique, mettant l’accent sur le fossé grandissant entre les riches et les pauvres. Malgré le changement de lieu et de thème politique, le remake promet d’offrir le même niveau d’horreur que l’original.
Submergée de Alanté Kavaïté
La réalisatrice, à qui l’on doit Écoute le temps en 2007 et Summer en 2015, co-scénariste du Évolution de Lucile Hadzihalilovic, a tourné en 2023 son nouveau long métrage intitulé Submergée. L’histoire: sur une île sans avenir, déjà en partie submergée par les eaux, une femme s’occupe d’une dizaine de personnes très âgées. Le débarquement de cinq voyageurs bouleverse leur quotidien… Au casting, figurent Nadia Tereszkiewicz, Daphné Patakia, Dali Benssalah, Miou Miou et Patrick Chesnais. Et à la photo, le Chilien-Danois Manuel Alberto Claro (Melancholia de Lars von Trier).
The Actor de Duke Johnson
Des nouvelles du coréalisateur avec Charlie Kaufman de l’excellent film d’animation en stop-motion Anomalisa. Il a tourné son premier long métrage de fiction en solo intitulé The Actor, un thriller aux allures de dream like movie (ces films se déroulant dans des purgatoires) qui se déroule dans les années 50 et qui suit la quête d’un acteur amnésique. Battu et laissé pour mort dans l’Ohio, ce dernier se réveille bloqué dans une mystérieuse petite ville où il lutte pour rentrer chez lui et récupérer ce qu’il a perdu. Gemma Chan, Joe Cole, Toby Jones et André Holland au casting. Pour en savoir plus sur ce réalisateur, on vous conseille l’interview qu’il nous avait accordée, en duo avec Charlie Kaufman, lors de la sortie de Anomalisa.
The Apprentice de Ali Abbasi
Sebastian Stan dans le costume de Donald Trump. Le film réalisé par Ali Abbasi (Border, Les Nuits de Mashhad) s’appelle The Apprentice, clin d’œil à la série de télé-réalité NBC animée par Trump. Remontant dans le passé, il ne s’intéresse pas à Donald Trump, président, mais à ses affaires immobilières à New York dans les années 70 et 80, à sa première épouse (Ivana Trump, jouée par Maria Bakalova), à son avocat (Roy Cohn joué par Jeremy Strong). Le tournage a eu lieu en 2023.
The Brutalists de Brady Corbet
Le nouveau film du réalisacteur Brady Corbet (acteur dans Mysterious Skin de Gregg Araki et réal du bizarre Vox Lux) racontera l’histoire, sur près de trente ans, d’un architecte juif né en Hongrie, László Toth. Revenu d’un camp de concentration, il émigre avec sa femme après la fin de la Seconde Guerre mondiale aux Etats-Unis pour connaître son « rêve américain ». Adrien Brody, Felicity Jones, Raffey Cassidy au casting.
The End de Joshua Oppenheimer
Cette comédie musicale post-apocalypse est le premier long métrage de fiction de Joshua Oppenheimer après les hallucinants documentaires The Act Of Killing (2012) et The Look Of Silence (2014). Tilda Swinton et George MacKay sont en tête d’affiche dans le rôle de la mère et du fils d’une famille aisée vivant dans un palais palatial et d’une poignée de survivants de la fin du monde à laquelle ils ont contribué par leur implication dans l’industrie pétrolière. Oppenheimer a déclaré que l’œuvre s’inspirait de « l’optimisme immérité » de l’âge d’or des comédies musicales de Broadway.
The Fix de Kelsey Egan
Alors que son excellent premier film Glasshouse demeure inédit dans l’Hexagone, la réalisatrice Kelsey Egan a déjà tourné son second, The Fix, dans lequel une jeune femme devient, après avoir pris une nouvelle drogue à une fête, la solution pour sauver l’humanité.
The Order de Justin Kurzel
Jude Law, Nicholas Hoult et Tye Sheridan sont à la tête de la distribution de ce thriller policier du réalisateur australien Justin Kurzel (Nitram). Le film suit un agent du FBI basé dans l’Idaho (Law) qui repère une tendance dans les récents braquages de banques, les opérations de contrefaçon et les vols de véhicules blindés qui terrorisent les communautés du nord-ouest du Pacifique.
The rivals of Amziah King de Andrew Patterson
Vraie révélation en 2019, The Vast of Night (film de science-fiction furieusement inventif dont on disait tout le bien ici, direct-to-VOD chez nous) donnait envie de connaître l’avenir de son réalisateur Andrew Patterson. La réponse en 2024: il dirige Matthew McConaughey dans son nouveau long métrage intitulé The Rivals of Amziah King, soutenu par Black Bear Pictures. Bien que les détails de l’intrigue n’aient pas encore été dévoilés (cela ne saurait tarder), le film est décrit comme un « thriller policier profondément atmosphérique et centré sur les personnages, avec pour toile de fond l’Oklahoma lointain », et McConaughey y joue le rôle principal.
The Shrouds de David Cronenberg
Le nouveau David Cronenberg racontera l’histoire d’un homme qui perd sa femme. Vincent Cassel prendra les traits du cinéaste canadien, « ou du moins son alter ego », dans ce film autobiographique. « Quand on s’est vus, je lui ai dit que je n’avais pas la moindre idée de la manière dont je pouvais l’incarner à l’écran. Il m’a répondu que c’était justement ce qui l’intéressait », a récemment déclaré l’acteur en interview. Diane Kruger (et non plus Léa Seydoux, initialement pressentie) et Viggo Mortensen seront également de la partie.
Trap de M. Night Shyamalan
M. Night Shyamalan revient déjà après son récent Knock at the Cabin avec un nouveau thriller psychologique qui se déroulera durant un concert et marquera le retour du réalisateur d’Incassable chez Warner Bros.
Two to One de Natja Brunckhorst
La seule présence de Sandra Hüller, star de Toni Erdmann, d’Anatomie d’une chute et de La zone d’intérêt, au casting de ce film allemand sur la chute du mur de Berlin, suscitera probablement l’intérêt des programmateurs de festivals. Le drame tourne autour d’un tourneur au chômage qui découvre des millions de billets de banque est-allemands après la réunification et tente de les remettre en circulation. Il s’agit du deuxième long métrage de l’actrice Natja Brunckhorst, qui s’est fait connaître en tant que vedette de la série Christiane F.
Une part manquante de Guillaume Senez
Dans son troisième long, le réalisateur belge Guillaume Senez dirige à nouveau Romain Duris, qui joue un Français vivant à Tokyo et essayant de se connecter avec sa fille de neuf ans après son divorce avec sa femme japonaise.
Viaje Esencial de Alejandro Jodorowsky
Jodo n’a pas dit son dernier mot ni fait son dernier film. Le cinéaste franco-chilien de 95 ans, à qui l’on doit les mythiques El Topo (1970), La montagne sacrée (1973) et Santa Sangre (1989) bouclera avec son nouveau long métrage intitulé Viaje Esencial son triptyque autobiographique initié avec La Danza de la realidad et Poésie sans fin. Un projet piloté par Nour Films Production.
We Shall All Be de Jia Zhang-Ke
Le réalisateur de A touch of sin suit une femme chinoise au cours des deux premières décennies du XXIe siècle. Devant la caméra, Zhao Tao, épouse de Jia et collaboratrice régulière.