Tina a toujours mené une vie paisible et bien rangée, protégée par une mère possessive et très envahissante. Pour leurs premières vacances en amoureux, Chris décide de lui faire découvrir l’Angleterre à bord de sa caravane. Un vrai dépaysement pour Tina. Mais très vite, ces « vacances de rêve » dégénèrent: touristes négligents, ados bruyants et campings réservés vont rapidement mettre en pièces le rêve de Chris et de tous ceux qui se trouveront sur son chemin…
Avec Kill List, Ben Wheatley s’est imposé comme l’un des plus intéressants cinéastes contemporains à œuvrer dans le fantastique. Dans son troisième long métrage, produit par Edgar Wright (Shaun of the dead) et coscénarisé par les deux acteurs principaux (Alice Lowe et Steve Oram), il continue de montrer des monstres en apparence accordés avec la société et plaide pour le mélange des genres (comédie noire, horreur sociale…). A bien regarder, l’intrigue n’est pas sans évoquer l’histoire vraie du couple de tueurs en série, Raymond Fernandez et Martha Beck, accusés d’avoir tué plus de vingt femmes sur deux ans. Dans Les Tueurs de la lune de miel, l’adaptation la plus connue de ce fait-divers au cinéma qui date des années 70, le réalisateur Leonard Kastle les dépeignait comme des marginaux qui méprisaient l’autorité et la loi au nom de l’amour fou et du romantisme trash tout en révélant de multiples pathologies (passé tumultueux, absence de reconnaissance sociale etc…) et en insistant sur leur humanité.
C’est exactement le même principe dans cette virée sanglante en pleine campagne anglaise. Sauf que le pathétique couple reste englué dans la médiocrité d’un bout à l’autre, plus guidé par la jalousie et l’avidité. A dire vrai, les deux personnages (un rouquin psychopathe et une vieille fille vulnérable) sont détestables d’un bout à l’autre. La vraie qualité du film réside dans son impolitesse et sa totale gratuité (invraisemblances patentes, meurtres irrésolus, méchanceté facile) jusque dans le traitement des rôles secondaires (les dialogues cruels entre la belle-mère et le gendre) et l’utilisation de l’ironie (le final lyrique). Au-delà de ça, Wheatley a le mérite de proposer une approche cinéma classique : à part quelques rares digressions surréalistes, il cherche la lisibilité et privilégie les personnages. On regrette juste une intrigue somme toute linéaire dont les implications, intéressantes (les efforts désespérés de gens pour échapper à leur condition) ne sont finalement pas exploitées à leur maximum.
