, revenons sur la filmographie cathartique du cinéaste Darren Aronofsky. Un univers aussi fébrile que riche symboliquement où presque toujours, le désir profond d’un (ou plusieurs personnages) va sombrer vers l’obsession jusqu’à épouser une forme d’absolu. Une poursuite effrénée dont l’élan tient à la fois du problème et de la solution.){kind=link}
Avec la sortie de son nouveau long-métrage The Whale (qui a laissé une partie de la rédaction dans une totale perplexité), revenons sur la filmographie cathartique du cinéaste Darren Aronofsky. Un univers aussi fébrile que riche symboliquement où presque toujours, le désir profond d’un (ou plusieurs personnages) va sombrer vers l’obsession jusqu’à épouser une forme d’absolu. Une poursuite effrénée dont l’élan tient à la fois du problème et de la solution. Dans cette quête d’ordre quasi-initiatique, le but est parfois atteint, parfois non, mais jamais sans une finalité ambivalente… et quelques sacrifices.
π (Pi) (1998) – le plus brut
Requiem for a Dream (2000) – le plus infernal
The Fountain (2006) – le plus métaphysique
The Wrestler (2008) – le plus rédempteur
Black Swan (2010) – le plus acharné
Noé (2014) – le plus épique
Mother! (2017) – le plus cauchemardesque
The Whale (2023) – le plus intimiste